Глория Эстефан о написании песен на английском и испанском, а также об удовольствии (и рисках) работы с мужем Эмилио

gloria estefan, emilio estefan
Maxwell Brown/BFA.com

Глория и Эмилио Эстефан произвели фурор в 1980-х годах как часть Miami Sound Machine с такими хитами, как «Rhythm Is Gonna Get You» и «Conga», которые помогли определить звучание той эпохи. Их успех проложил путь для бума латиноамериканского кроссовера в 90-х годах таких артистов, как Рикки Мартин, Шакира и Джон Секада (всех их Эмилио в какой-то момент помогал продюсировать). Пара, которая сейчас состоит в браке почти 50 лет, стала одной из самых влиятельных сил в музыкальной индустрии. За свою карьеру они получили почти все награды, почести и признания; от Президентской медали свободы (вручённой президентом Обамой в 2015 году) до премии Гершвина за популярную песню, которая вручается в знак признания вклада в популярную музыку, в 2019 году.

Серия анкет Harper’s Bazaar «Сначала, сейчас, потом» погружает в прошлое, настоящее и будущее некоторых из наших любимых творцов, освещая моменты и влияния, которые их сформировали. На гала-вечере Hispanic Society Museum and Library в этом году Эстефаны были удостоены медали Сорольи, названной в честь испанского художника Хоакина Сорольи-и-Бастиды, которая вручается людям, внёсшим значительный вклад в сферу благотворительности, искусства, литературы и культуры. Глория поделилась с нами тем, что заставляет в ней проявляться «кубинскую мать», своими музыкальными влияниями и тем, почему она никогда не могла окончательно оставить музыку.

Какой первый альбом или песня открыли в вас что-то новое?

Моя мама постоянно включала альбом Нэта Кинга Коула Unforgettable, когда я была маленькой, и, хотя я не понимала, о чём он поёт, это каким-то образом доводило меня до слёз. Возможно, дело было в его тоне, интонации или невероятных оркестровых аранжировках и звуках, но и по сей день это вызывает у меня те же чувства. Знакомство с The Beatles полностью меня ошеломило и сделало ярой поклонницей, которой я остаюсь и по сей день. Но альбом Кэрол Кинг Tapestry, вышедший в 1971 году, когда мне было четырнадцать лет, тронул меня как ничто другое. Есть что-то невероятно мощное в том, чтобы услышать, как женщина так естественно выражает интимные чувства, что кажется, будто она говорит от твоего имени. Я уже писала стихи, и музыка была моим убежищем, но меня завораживала связь между личной историей и универсальной эмоцией. Песня могла сказать то, что ты сам ещё не научился выражать.

Вам легче писать на испанском или на английском?

Это зависит от песни. Английский может быть удивительно прямым и ритмически гибким. Испанский обладает музыкальностью и эмоциональным словарём, которые связывают меня с самыми ранними воспоминаниями. Я позволяю чувству сказать мне, на каком языке оно хочет существовать, и если я перевожу, то фактически «переписываю» песню с тем же эмоциональным намерением, но со словарём нового языка.

Кто был вашим первым настоящим другом в индустрии?

Эмилио. До контрактов на запись и всего, что последовало за этим, мы были друзьями, которые любили музыку. Он верил в возможности, о которых я даже не могла мечтать. То, что дружба лежит в основе нашей личной и профессиональной жизни, — это необыкновенный дар. Мы до сих пор смешим друг друга, и это помогает, когда проводишь столько времени вместе!

Что вам больше всего нравится в совместной работе с Эмилио на протяжении всей жизни? Что вам меньше всего нравится?

Больше всего мне нравится делиться всем путешествием с человеком, который понимает, чего стоил каждый шаг и что означает каждый момент. Мы помним начало, жертвы, людей, которые нам помогали. В одном взгляде между нами — столько истории.

Что мне меньше всего нравится? Этот человек может превратить абсолютно что угодно в совещание! Я думаю, что мы просто тихо ужинаем, а вдруг у него появляется идея, нужно сделать три телефонных звонка и запустить проект ещё до десерта.

Был ли у вас провал, который в итоге изменил вашу карьеру?

Мы слышали столько версий фразы: «Это не сработает». Мы были слишком латиноамериканскими для одного рынка, слишком американскими — для другого. В то время закрытые двери расстраивали нас, но заставили чётко осознать, кто мы и что хотим сказать. Попытка угодить всем стёрла бы то самое, что в итоге связало нас с людьми. Эти отказы научили нас доверять своему звучанию.

Как вы определяли успех в 16 лет? Как вы определяете его сейчас?

В 16 лет успех означал получение образования, помощь семье и построение надёжного будущего. Я не представляла себе жизнь со славой, тем более что по натуре я не склонна быть в центре внимания. В моей жизни было много ответственности, и я хотела быть тем человеком, на которого моя семья могла бы положиться.

Сейчас успех — это люди, которых я люблю, рядом со мной, свобода выбирать значимую работу и здоровье, чтобы наслаждаться и тем, и другим. Когда кто-то говорит мне, что одна из моих песен помогла ему в трудную минуту, я тоже чувствую успех.

Что делали ваши мама или папа, что сводило вас с ума, но что вы теперь делаете сами?

Этот инстинкт защищать своих детей, продумывая всё, что может пойти не так! В молодости ты думаешь: «Почему ты волнуешься? Со мной всё в порядке!» А потом становишься матерью и вдруг понимаешь весь ход мыслей. Я стараюсь давать своим детям возможность жить своей жизнью, но кубинка во мне всегда задаёт ещё один вопрос… или находит ещё один ответ.

Что для вас значит эта награда от The Hispanic Society?

Это имеет огромное значение, потому что сохранение нашей культуры лежало в основе всего, что мы с Эмилио делали. Мой дедушка по материнской линии, Леонардо Гарсия, уехал из Астурии в Кубу и воспитывал меня, напевая песни своей родины и делясь со мной всеми аспектами своей культуры, которая, в свою очередь, стала и моей. Он так и не смог вернуться, хотя теперь я знаю свою большую астурийскую семью, которая всё ещё живёт там. Когда ты покидаешь родину в детстве, музыка, язык и традиции, которые несёт твоя семья, становятся местом, где ты всё ещё можешь чувствовать себя как дома.

Отец Эмилио был ливанцем, а мать — из Галисии, Испания. Эмилио вырос на Кубе, но у него были большие семьи с обеих сторон, которые повлияли на его жизнь звуками, языками и традициями каждого из родителей. Всё это в конечном итоге нашло отражение в нашей музыке и является причиной того, что он всегда чувствовал себя «как дома», работая с другими артистами, имеющими свои культурные особенности.

Получить медаль Сорольи вместе от учреждения, посвящённого сохранению и распространению этого культурного богатства, очень трогательно. Это также заставляет меня думать о наших родителях и бабушках и дедушках, которые дали нам так много того, чем мы делились всю свою жизнь.

Что вы недавно купили, потратив много денег? И есть ли что-то, на что вы до сих пор не готовы тратить большие деньги?

Новый автомобиль! Я обычно пользуюсь одним автомобилем много лет, поэтому, когда я наконец решаю сменить его, это доставляет мне удовольствие.

Но мне всё ещё трудно платить баснословные деньги за простую футболку. Кубинка во мне будет очень внимательно осматривать эту футболку и задавать несколько вопросов.

Ваш последний альбом Raíces — продолжение классического Mi Tierra. Что заставило вас решить, что пришло время вернуться к этому конкретному альбому?

Mi Tierra появился благодаря глубокому желанию сохранить звуки и воспоминания, с которыми мы выросли. Эта связь продолжалась на протяжении всей моей жизни, и Raíces вырос из неё по-своему.

Искра — песня «Raíces», которую написал Эмилио. Когда он сыграл её для меня, я заплакала. В этой песне я услышала нашу историю любви, нашу семью и всё, что мы построили вместе. Когда мы отмечали 50 лет создания музыки, это показалось прекрасным моментом, чтобы почтить то, откуда мы родом, с помощью новых песен.

Что для вас значит то, что современные латиноамериканские артисты в самых разных жанрах достигают массового успеха в Соединённых Штатах?

Это доставляет мне огромную радость и глубокую гордость. Мы столько времени потратили на то, чтобы убедить людей, что аудитория может проникнуться нашей музыкой, даже если не понимает каждое слово. Видеть, как артисты сейчас добиваются успеха на испанском языке в самых разных стилях, невероятно приятно.

И мне нравится разнообразие. У нас так много стран, ритмов, историй и точек зрения, которыми мы можем поделиться. Каждый артист, который добивается успеха, выражая что-то подлинное, создаёт больше пространства для следующего.

Если бы вы могли сотрудничать с кем-то ещё, с кем бы это был и почему?

С моей дочерью Эмили. Совместная работа над BASURA только усилила моё желание работать с ней ещё больше. Она постоянно удивляет меня своим музыкальным чутьём, глубиной и тем, как подходит к рассказу. Мы бросаем друг другу вызовы, смеёмся вместе и делаем открытия. Как матери, для меня это подарок — делиться этим с ней; как автору песен, мне не терпится увидеть, куда мы направимся дальше.

Если бы вы могли единолично диктовать следующий большой тренд в культуре, что бы это было?

Умение слушать и быть добрым друг к другу. Настоящее слушание, с любопытством и возможностью чему-то научиться. Мне бы хотелось, чтобы доброта стала модной, а жестокость потеряла свою аудиторию. Можно быть весёлым, страстным и оставаться самим собой, при этом относясь к людям с уважением. Мне бы хотелось, чтобы именно это стало заразительным.

Если бы вы сегодня ушли из своей отрасли, чем бы занялись дальше?

Я бы проводила больше времени как Туту, наслаждаясь семьёй и находясь рядом с океаном. Также я бы хотела продолжать помогать создавать возможности для детей, особенно через музыку и образование.

Но я знаю себя: я услышу историю, которая меня тронет, начну что-то писать, и вдруг у моего ухода на пенсию появится срок. Творчество было частью моей жизни столько, сколько я себя помню. Не думаю, что эта часть меня когда-либо уйдёт на пенсию.

guillaume kientz, gloria estefan, emilio estefan

Читайте также:


(Visited 1 times, 1 visits today)