Метрополитен-музей — это американский ответ великим музеям Европы, храмам искусства и культуры, которые стремились вдохновлять и возвышать граждан посредством всего лучшего, что создало человечество. Но что всегда отличало Метрополитен от других музеев, так это то, что, в отличие от его европейских аналогов, его создание не было актом государства. Его создали частные лица, которые объединились, чтобы построить общественное учреждение на благо своего сообщества и всего мира.
Эта традиция продолжается и сегодня: частные лица вновь объединились, чтобы перестроить Метрополитен с учётом будущего. Благодаря трём недавним крупным пожертвованиям — от семьи Тан, от семьи Лаудер и от Джен Рубио и Стюарта Баттерфилда — музей стал бенефициаром не просто финансовых вливаний в учреждение. Основное внимание теперь уделяется формированию будущего музея с обновлённым приверженностью его принципам и более широкому сообществу. На Пятой авеню, 1000, эти пожертвования представляют собой не что иное, как новую главу в уже богатой истории благотворительности музея и города.
«У каждого из этих дальновидных пожертвований есть своя уникальная история — история знаточества, гражданской ответственности, личной страсти. Но их объединяет глубокая приверженность миссии Метрополитен — соединять всех людей с искусством, творчеством и друг с другом», — говорит Макс Холлейн, директор и генеральный директор Метрополитен. «Эти акты чрезвычайной щедрости не только укрепляют наши возможности процветать сегодня, но, что важно, гарантируют, что Метрополитен сможет служить и вдохновлять будущие поколения».
«Американская благотворительность — нечто очень уникальное, — говорит Эрин Лаудер Зинтерхофер, попечитель Метрополитен, чья семья ответственна за одно из преобразующих пожертвований — слияние с музеем Neue Galerie New York, который находится в нескольких кварталах выше по авеню. — Масштаб этого явления и инвестиции в общественное пространство — это часть того, что делает Америку Америкой». И нигде это не проявляется так ясно, как в Метрополитен.
Первое из крупных пожертвований, о котором было объявлено в 2021 году, составило 125 миллионов долларов от Оскара Тан и Агнес Сюй-Тан; это было крупнейшее единовременное пожертвование в истории Метрополитен. Благодаря этому подарку стало возможным строительство нового крыла площадью 126 000 квадратных футов, предназначенного для укрепления и расширения коллекции современного и актуального искусства. Крыло, спроектированное Фридой Эскобедо — первой женщиной, которая разработала проект крыла для музея, — которое начало строиться в сентябре, призвано не просто разместить существующую коллекцию, но и расширить границы актуального искусства как идеи, особенно в его не западных проявлениях.
Затем было объявлено, что Рональд С. Лаудер вместе со своей дочерью Эрин объединят близлежащую Neue Galerie — музей-сокровищницу, который он основал в 2001 году, — с Метрополитен. Это значительно расширит коллекцию музея немецкого и австрийского искусства, в том числе за счёт коллекции, в которой наиболее заметным экспонатом является «Женщина в золоте» — завораживающий портрет Густава Климта предвоенной венской салонной дамы Адели Блох-Бауэр, чья семья позже была убита во время Холокоста. Идея состоит в том, что Neue Galerie, которая будет переименована в Met Ronald S. Lauder Neue Galerie, станет центрально-европейской версией Клойстерс в верхнем Манхэттене — ещё одного отдельного объекта, посвящённого определённому периоду истории искусства, и сохранит большую часть своей индивидуальности. (Neue Galerie вновь откроется 12 ноября; её кафе и магазины возобновили работу в октябре.)
«Американская благотворительность — нечто очень уникальное… Это часть того, что делает Америку Америкой». — Эрин Лаудер Зинтерхофер
Наконец, предприниматель Джен Рубио, которая основала компанию по производству чемоданов Away вместе со своим бывшим мужем, соучредителем Slack Стюартом Баттерфилдом, пообещала выделить 23 миллиона долларов на финансирование программы стажировок Метрополитен для студентов бакалавриата и магистратуры на постоянной основе. Музей уже был крупнейшим художественным музеем в стране, предлагающим полностью оплачиваемые стажировки, но это пожертвование революционизирует доступ к ним для будущих поколений. Иными словами, если вам откроют дверь в Метрополитен, вы сможете позволить себе жить в Нью-Йорке на протяжении всей стажировки — поразительный подарок.
Конечно, у благотворительной деятельности музея есть свои проблемные моменты. Недавно Метрополитен-музей оказался в центре скандала из-за запланированной выставки Института костюма в честь модельера Джона Гальяно, который неоднократно был пойман на камеру, произнося антисемитские ругательства в адрес евреев. В августе, после протестов попечителей и доноров, выставка была отменена.
Для Оскара Тана, давнего попечителя музея, особенно увлечённого азиатским искусством, приоритетом было расширение спектра современных экспонатов музея. Метрополитен-музей уже давно представлен в сфере азиатского искусства — это наследие К. Дугласа Диллона, во время президентства которого в 1970-х годах коллекция китайского искусства значительно расширилась («В каком-то смысле он мой образец для подражания и мой герой», — говорит Тан). Но в основном это было вне сферы современного искусства. Хотя в последние годы были сделаны значительные приобретения, под современным искусством в таких учреждениях, как Метрополитен-музей, обычно подразумевалось искусство, созданное в Западной Европе или Соединённых Штатах, либо художниками-иностранцами, работающими в этих условиях. «Я понял, что время не стоит на месте и что мы не можем смотреть на Азию исключительно с исторической точки зрения, — говорит Тан. — Мы не можем прекратить изучение и сбор материалов об азиатских культурах, зафиксировав их в определённый момент времени».
«Современное называется „современным“, потому что оно всё ещё развивается», — говорит Аньес Сюй-Тан, археолог по образованию и специалист по Шелковому пути. «Мы живём в это время». Для неё это и означает быть «универсальным» музеем, таким как Метрополитен-музей: обязанность заново изобретать себя в мире, который сам постоянно находится в процессе переосмысления. Чтобы аргументировать свою позицию, она опирается на свои знания. «Вдоль Шелкового пути есть фигура, называемая Авалокитешвара, которая начинается как мужская и принимает 33 воплощения, в конечном итоге становясь женской, — говорит Сюй-Тан, имея в виду знаменитого бодхисаттву, олицетворяющего идеалы бесконечного сострадания и милосердия. — Эта конкретная фигура, переведённая как Каннон, которая стала источником вдохновения для создания камеры, важна, потому что означает „наблюдающий“ и „всевидящий“. Метрополитен-музей представляет такой же панорамный взгляд на мир, на все формы красоты, существующие в мире целостно».
«Те из нас, кто обладает возможностями, должны поддерживать учреждение, имеющее такую большую ценность не только для Нью-Йорка, но и для всего мира», — Оскар Тан.
С этой целью в рамках своего пожертвования пара помогла музею приобрести коллекцию из 38 картин китайского художника, работающего тушью, Чан Дай-чиена (1899–1983), одного из самых важных китайских художников XX века. Работы Чана — это мост между подходом гохуа, или традиционалистским, и абстракционизмом и экспрессионизмом. 38 полотен находились во владении дочери Чана, и, как рассказывает Тан, она с радостью согласилась продать их Метрополитен-музею.
«Одна мысль, которую я хочу вам передать, — это необычная сила и польза Метрополитен-музея. Эта женщина, дочь художника, которая не имеет особого отношения к Нью-Йорку, хотела, чтобы искусство её отца было представлено в музее», — говорит он.
«Это приобретение имеет экзистенциальный характер — его работы поднимают абстракцию на другой уровень, нежели тот, к которому мы привыкли, — говорит Сюй-Тан. — Исторически современное искусство ограничивалось западным искусством, и то, что Метрополитен-музей стремится сделать с новым крылом, — это расширить эти границы». По её словам, это приобретение сделает музей «единственным местом за пределами Китая или Тайваня, где будет представлена эта коллекция. Это вершина китайского модернизма».
По словам Зинтерхофер, наличие Новой галереи в составе Метрополитен-музея также расширит глобальный взгляд музея. Немецкое искусство давно было страстью её отца, и она вспоминает, как в детстве почти каждые выходные ходила в галерею известного дилера Сержа Сабарски на Мэдисон-авеню (где сейчас находится магазин Веры Вонг). Она сидела и раскрашивала, пока её отец и Сабарски обсуждали Эгона Шиле и Оскара Кокошку. (Ресторан в Новой галерее назван в честь Сабарски.) «Немецкое и австрийское искусство настолько современное, настолько опережает своё время. Благодаря своей непосредственности оно очень сексуально и идеально подходит для Нью-Йорка», — говорит Зинтерхофер. И, конечно же, есть Климт. «„Женщина в золоте“ — наша Мона Лиза».
Ключевая часть поддержания панорамного взгляда музея на мир лежит не только в искусстве и экспонатах. Это означает открытие дверей для как можно большего числа людей, особенно для тех, кто в противном случае не смог бы позволить себе карьеру в сфере искусства.
«Моя философия благотворительности всегда заключалась в том, чтобы открывать доступ для людей, — говорит Джен Рубио. — Человеческая инфраструктура музея — это то, что движет его вперёд». Она вспоминает, как после колледжа обожала журналы. Ей отчаянно хотелось работать в Condé Nast, и ей предложили неоплачиваемую стажировку. Родители Рубио, которые поддерживали её во время учёбы в колледже, сказали, что не смогут делать это при отсутствии зарплаты. «Начало карьеры — это время, когда доступ наиболее сложен и уязвим, — говорит она. — Я знаю это по личному опыту».
Рубио более чем довольна тем, как сложилась её карьера. Начав работу в Warby Parker в сфере социальных сетей, она переехала в Лондон, чтобы работать в AllSaints, а затем стала соучредителем Away — компании-производителя и ретейлера багажа. Последняя оценка её стоимости, проведённая в 2019 году, составила 1,4 миллиарда долларов (Рубио ушла с поста генерального директора в 2025 году). Но она никогда не забывала, как всё было в начале, когда ситуация выглядела совсем иначе.
«В мире искусства есть невероятные люди, которые не смогли добиться успеха, у которых нет доступа. Талант есть, но логистические и ситуативные трудности создают высокий барьер для входа. В начале карьеры относительно небольшое вмешательство может кардинально изменить ход жизни, — говорит она. — Мне интересен тот момент, когда люди начинают представлять, чем они хотят заниматься. Я действительно считаю, что талант распространён широко, а доступ — нет. Я хотела убедиться, что карьера не зависит от того, могут ли твои родители оплатить лето в Нью-Йорке».
Для Оскара Танга уникальное наследие создания музея — это обязательство, которое должно обновляться в каждом поколении. «Метрополитен-музей был создан частными лицами — в отличие от Лувра или Британского музея, которые возникли в результате имперской деятельности. Люди объединились, чтобы создать этот музей, и для меня это очень сильная характеристика Метрополитен-музея, — говорит он. — Те из нас, кто имеет возможность, должны продолжать поддерживать такое ценное общественное учреждение не только для Нью-Йорка, но и для всего мира».
Фотографии Мелани Дюнэ
На верхнем изображении: Агнес Сюй-Танг и Оскар Л. Танг сфотографированы с работой Чан Дай-чиена «Пейзаж с разбрызганной тушью» в Метрополитен-музее искусств.
Читайте также:
- Elka Watch Co. выпускает серию с часов винтажным дизайном «Tour des Chavannes»
- Массовое ДТП произошло на 37-км МКАД, травмированы два человека
- Джей-Зи подтверждён в качестве хедлайнера шоу в перерыве Супербоула 2027
